domingo, 25 de diciembre de 2011

EL ARTE DEL ACTOR

TALLER PERMANENTE DE FORMACIÓN DEL ACTOR
"Teatro, lo tuyo es puro teatro" (La Lupe)

Docente: Francisco Pancho Salazar.
ÚLTIMOS CUPOS

Del 14 de febrero al 30 de abril de 2012

Martes y Jueves de 3pm a 5pm - 24 sesiones

INSCRIPCIONES: Enero 2012.
A través de la planilla de registro.

Inversión:
Bsf. 100 de inscripción.
Bsf. 500 mensual

“El problema esencial es poder darle al actor la posibilidad de que pueda
trabajar «sobre seguro». El trabajo del actor se realiza bajo peligro,
continuamente supervisado y observado. Debemos crear una atmósfera, un
sistema de trabajo, en el cual el actor sienta que puede hacer cualquier
cosa, que nada de lo que haga sea una simulación, que todo va a ser
entendido… A menudo, en le momento en que el actor comprende esto,
él se revela a sí mismo.” (J. Grotowsky, Cartas francesas)

TALLER CONTINUO DE FORMACIÓN DEL ACTOR
Un actor en escena delante de los espectadores es la esencia del teatro, es el fenómeno imprescindible de la magia escénica. Puede haber teatro sin escenografía, sin vestuario, sin efectos, sin texto, incluso sin director, pero sin intérprete y sin público no puede existir. De allí, que una formación actoral continua y de calidad sea una condición indispensable para la excelencia del fenómeno artístico teatral.
Por lo tanto, los objetivos principales de nuestro proyecto pedagógico son los de proporcionar las herramientas necesarias para lograr esa excelencia, de manera que los participantes adquieran los recursos de técnicas efectivas y experimenten el despertar de impulsos orgánicos reales y así encuentren vías concretas para reforzar la credibilidad de su trabajo.

“Ustedes saben que un escultor amasa su arcilla antes de comenzar a usarla, y un cantante calienta su voz antes de sus conciertos. Nosotros necesitamos hacer algo similar para afinar nuestras cuerdas, para probar las claves, los pedales y las paradas.” (K.Stanislavski).

COORDENADAS:
- Atención y concentración.
- Observación. Sensibilidad.
- Relación con el otro y con el espacio.
- Improvisación y creatividad.
- El cuerpo y la voz.
- La palabra y la acción escénicas.
- El texto y el subtexto.
- La emoción. La Memoria Emotiva.
- Las acciones físicas.
- Análisis y creación del personaje.
- Análisis de la escena.
- Los impulsos. La organicidad.
- El sentido de la verdad en escena.
- Asociaciones e imágenes.

Más información: acpantheo@gmail.com